東京藝術大學電影專業是該校映像研究科的重要組成部分,以下是詳細介紹:
專業概況
· 培養目標:旨在培養能夠在國際上發行敘事電影作品的創作者,以及具有高水平專業知識和藝術敏感性的電影制作技術人員。
· 課程設置:分為導演、編劇、制片、攝影燈光、美術、聲音設計、剪輯七個領域,與國際商業電影的職能劃分緊密貼合,學生可系統學習電影制作全流程。
課程內容
· 電影表現技術課程:
· 導演課程:通過課堂和研討會拓寬學生對電影的理解,培養對電影的判斷能力,以及將個人特色融入電影作品的能力。
· 編劇課程:注重培養學生對電影之外世界的理解,以及深入分析材料、與他人有效溝通、發現作品主題和元素之間聯系的能力。
· 制片課程:學生需處理從談判到成本管理等實際生產過程,了解制作流程的復雜性和所需預算。
· 電影制作技術課程:
· 攝影燈光課程:學生需掌握相機和照明設備的操作技能,培養對電影畫面之美的欣賞能力,以及團隊合作能力。
· 美術課程:要求學生具備廣泛的知識和情感,使電影中的家具、服裝和道具與場景和氛圍相匹配。
· 聲音設計課程:通過研討練習和制作實踐,培養學生對聲音設計的視角和技能,掌握錄音到混音的技術。
· 剪輯課程:培養學生在數字時代背景下,利用素材構建有生命力的電影圖像的能力,以及與導演有效溝通的能力。
教學資源與實踐機會
· 設備與設施:學校提供與專業人士相同的電影制作設備和設施,包括攝影棚、燈光設備、錄音設備、剪輯軟件等,確保學生在實踐中使用最先進的工具。
· 實習與合作項目:學生有機會參與日本電影業的實際制作項目,或與海外機構合作開展聯合制作和研討會,積累實踐經驗,建立行業聯系。師資力量電影專業的教授均為活躍在一線的電影人,如導演諏訪敦彥、編劇坂元裕二、制片人市山尚三、攝影師谷川創平等,他們將行業經驗和前沿理念融入教學,為學生提供專業指導。
申請要求
· 學歷要求:需具備本科學歷,非本科畢業生需通過個別出愿資格審查。
· 語言能力:日語能力需達到N2及以上水平,需提交日語能力考試(JLPT)成績證明。
· 申請材料:包括入學志愿書、畢業證明、作品集、研究計劃書、日語能力證明等,部分領域可能還需提交小論文或進行面試。考試流程通常包括作品提交、課題作品、實技試驗、筆試和口述試驗等環節,不同領域考試內容有所差異,如導演領域對作品的規格和創作要求較高,旨在全面考察考生的專業能力、創作思維和藝術素養。東京藝術大學電影專業以其嚴謹的課程設置、先進的教學資源和活躍的師資隊伍,為學生提供了深入學習電影制作的機會,助力學生在國際電影領域發展。
東京藝術大學電影專業是該校映像研究科的重要方向,課程設置圍繞電影創作全流程展開,注重實踐與理論結合,以下是主要學習內容:
1. 核心課程
· 電影創作實踐:以作品制作為核心,學生需完成短片至長片的創作,涵蓋劇情片、紀錄片等多種類型。每年通過實習項目制作多部作品,從劇本構思、拍攝到后期制作,完整體驗電影創作流程。
· 專業領域深化:分導演、編劇、制片、攝影照明、美術、聲音設計、剪輯七個領域,學生根據興趣選擇方向,接受針對性專業指導,如導演學習敘事技巧與鏡頭語言,攝影學習光影運用等。
· 理論與歷史研究:開設電影史、電影理論課程,分析經典作品與流派,幫助學生理解電影藝術的發展脈絡與美學原理,提升藝術鑒賞與批評能力。
2. 實踐與資源
· 專業設備與場地:使用與行業接軌的先進設備,如專業攝影機、燈光系統、后期制作軟件等,部分設施位于富士銀行舊址改造的校區,硬件條件優越。
· 行業導師指導:教授多為活躍于一線的電影人,如導演諏訪敦彥、編劇坂元裕二等,學生可參與導師項目,獲取實戰經驗與行業洞察。
· 國際交流機會:與海外院校合作,組織聯合制作、實習項目,學生有機會參與國際電影節、工作坊,拓展國際視野。
3. 跨領域拓展
· 跨專業協作:鼓勵不同領域學生合作,模擬真實劇組分工,培養團隊協作與溝通能力,如導演與美術、聲音設計人員共同打造視聽效果。
· 媒體與藝術融合:與媒體映像、動畫等專業互動,探索電影與其他藝術形式的交叉領域,如VR電影、互動影像等新興方向。
4. 職業導向
· 創作與技術培養:目標是培養能在國際舞臺發行作品的創作者,以及具備高水平專業技能的電影制作技術人才,畢業生可從事導演、編劇、攝影、剪輯等職業。
· 行業資源整合:通過實習、項目合作等,幫助學生建立與業界的聯系,為畢業后進入電影行業提供支持。
東京藝術大學電影專業強調實踐與理論并重,以培養具有國際視野和創新精神的電影人才為目標,適合有志于深入探索電影藝術的學生。
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2025-11-11 11:23













